KŌSA

ー ひとりの作家としてどのようなものづくりを目指していますか？

内田：
内田鋼一という名前で売っているわけだからアノニマスなものでもないし、作るものに自己責任を負っている感じはもっていますね。人がどうとかではなくて、自分の中でちゃんと明確な答えや意見を持ってやれるようにはなっているかな。「内田さんはいろんな仕事をするね」と言われるけど、陶芸に関してはとってもアイテムが少ないんですよ。茶碗や壺などの限られたアイテムしか作っていなくて、焼成を酸化と還元に変えたり、土の種類を変えたりしているから、最終的に違った焼き上がりになって多岐にわたって見えているだけです。僕の仕事って、点で見るとバラバラに見えるけど、長い線で見ると「なるほど、、、」となっているような。説明できる範囲でね。

内田：
「もともとは、行政から萬古焼ブランディング事業のアドバイザーとして声がかかったのがきっかけです。僕も四日市に住んでいるのが一番長くなったしね。それまで萬古焼との関わりって全くなかったんだけど、ここは原材料や道具の手配がしやすくて、今までかなり産地に恩恵を受けて来たのかなって。それに僕は古いものが好きだから、蚤の市や骨董市で面白いなと思ったもの手にすると、萬古焼のものがたくさんあって、20年も資料的に集めているとけっこう貯まってきました。行政や業界の人との話の中で、300年も続く萬古焼の地に美術館や博物館がないのは問題だという話になり、「やるんだったら協力するよ」と言ってもなかなか進まなくて。でも、お金をかけなくても出来るだろうと思っていたし、海外の小さいけどしっかりした資料館やミュージアムがあるのは知っていて、私設でもそういうものをやれるだろうとね。

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ー ミュージアムのネーミングに「アーカイブデザイン」という言葉が使われていますが、どのような意味が込められていますか？

内田：
古いものや歴史的な資料を紐解くことで、現代のものへ転換出来るのではないかと考えています。現行品ではなくアーカイブという観点から、フォルムとか目に見える視覚というものではなくて、この形が生まれてきた背景的なデザインというか。デザインとなると新しい方向性のことを捉えられがちだけど、アーカイブという観点からもデザインを見出せるのではないか思っています。展覧会の企画内容は、「カラー・パーソン・マテリアル」という3つにテーマを絞っていて、ひとつのかたちに特化した企画展を年2回春と秋に展開する予定です。4月から始まる2回目の企画展は「琺瑯」がテーマです。琺瑯は産業的な側面がすごく強いプロダクトですが、アーカイブしていくと形を生み出していくための切磋琢磨や試行錯誤がより見えるし、デザイン的にもちゃんと作られています。このようにもう一度昔のものを『アーカイブデザイン』して見せることで、今のデザインに影響出来ることも多いのではないかと考えています。

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ー 萬古焼の魅力について教えてください。

内田：
萬古の地は、海や山も近くてね。東海道も通っているし、貿易港があるので輸出もしやすい便利なところです。便利なところって山が切り開かれるので土が掘れなくなるんです。焼物の原料が取れなくなって苦肉の作で工業的な方向に転換して、今では全国の土鍋の80％以上を萬古で作っています。その他にも、白土が枯渇してしまうと鉄分が多い地元の赤土で急須を作ったり、焼成の温度を低くして色の発色を良くすることで、原色が好まれるノベリティーを作って輸出したり。このように萬古焼は、産地としてはマイナスなことをプラスに転換して来たんですね。ネガティブなことを言い出したらきりがないけど、逆手にとってプラスに転換させることでイメージって変わるよねと。このようなことは、焼物以外のものをつくる人たちにも参考になるのではないかと思っています。